《夺宝奇兵》系列一直以惊险刺激的冒险故事享誉影坛，主角印第安纳·琼斯也超越了原本的角色内涵成为了文化符号。在几十年的历程中，琼斯前往地球上的隐秘之地，在与敌对势力对抗的过程中，也让稀世珍宝重新浮现在人们面前。

预告把镜头对准生活在长沙的普通人，以一场夜游邀约为引，将不眠之夜里发生的悲欢离合、酸甜苦辣悉数铺陈，爱情、亲情、友情在夜色中交相辉映，让人真切感受到长沙夜生活热度的背后，是人情的温度。预告中张艺兴讲湘味脱口秀的戏份首度释出，让人印象深刻。此外，预告也首次曝光了周冬雨、王栎鑫的加盟，两人仿佛在进行“分手谈判”，周冬雨一出场就给王栎鑫发了一张好人卡，令观众好奇他们与长沙这座城市有着怎样的故事。影片将于4月28日全国上映，向全国观众展示网红城市长沙的无限魅力。

4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——

有时候，越是简单的方式，给予观众的冲击就越是直接，《电锯惊魂》系列是不错，但是日常生活中的这样的犯罪分子听上去就像是天方夜谭，他带给观众的视觉冲击很好，但是接触感却不强。而本片中的剃刀杀人狂所使用的武器却是日常生活中司空见惯的，这就带给了观众们一种天然压迫感，这种压迫感之下，我们可想而知本片与观众之间的互动是良性的。

匠心雕琢用心讲好故事 实景拍摄重现大漠风情

杨董清的老家也是在乡村，在他小时候，爷爷有一个心愿，就是一家人能够整整齐齐地拍一张全家福，但那个时候条件不允许，到城里不方便，家里也买不起相机。当杨董清有相机的时候，爷爷已经不在了，全家福一直是他的一个遗憾。